03-04-2021 21:27

«Мастерская в музее» - разработка музейного урока

Разработка музейного урока

                        из цикла музейных мероприятий «Мастерская в музее»

 Научный сотрудник Бруева Елена Анатольевна

 

Пояснительная записка

 

            Сегодня музеи всего мира  представляют широкий спектр  разнообразных мероприятий. Курганинский исторический музей – не исключение.

 Посетители Курганинского исторического музея, а в основном это учащиеся школ города и района, воспитанники детских дошкольных учреждений, студенты аграрного техникума, кадеты казачьего корпуса, любят слушать историю и… творить, переживая  с музеем  великие битвы,  жизнь целых цивилизаций, узнавая о людях - простых тружениках и Героях исторических эпох, «пролетая» космические расстояния, прислушиваясь  к звону православных колоколов,  познавая  ценности семьи и крепости государства.

Эффективной работе музея помогают Проекты, разработанные сотрудниками музея.

Патриотическое воспитание – Проект «Великая тайна Мальчиша–Кибальчиша», на уроках «вспоминают», как делаются буденовки.

На уроках «Крылья Родины» - конструируют самолеты из бумаги.

На музейных уроках по православию  ребята рисуют фрески с орнаментом Курганинского храма Вознесения Господня.

Уроки по теме  русской культуры не обходятся без создания «своей»  обереговой куклы.

Одни из любимых уроков в  Курганинском музее – это уроки «Узоры России» из цикла музейных мероприятий «Мастерская в музее». Сотрудниками  Курганинского исторического музея разработали ряд интерактивных музейных уроков, связанных с  индивидуальным творчеством  наших посетителей. Этому Проекту -5 лет!

Почему считаем самым удачным? Все дети любят рисовать, ведь рисование позволяет выразить эмоции, чувства и создать свой собственный мир. И это самое прекрасное!

Дети не просто рисуют, они проживают свой рисунок, как актёры, а лист бумаги - их театр.  А каждая новая тема для ребёнка - отличный повод для самовыражения. Дети растут с музеем, взрослеют,  и мы понимаем свою задачу, как передать великое наследие российской культуры, привить им доброту, умение видеть настоящую красоту.                               

Любое музейное мероприятие  прежде всего  основывается на  коллекциях фондов Курганинского исторического музея.

Фонды музея - это великолепная коллекция живописи, советского фарфора, предметов этнографии, коллекция наперстков - от рабочих до туристических и т.д..

Курганинский исторический музей имеет уникальную историю формирования коллекции  гжели.

Коллекция стала формироваться в 2000 годы, когда особенно ярко проявилась дружба между Курганинским районом и  Кларой Степановной Лучко.

К.С. Лучко -  советская и российская актриса театра и кино. Народная артистка СССР. Лауреат Сталинской премии  II степени.

Курганинский район связывают с этим именем  съемки фильма «Кубанские казаки», которые  проходили в Курганинском районе. Фильмы с её участием пользовались ошеломляющим успехом, её героини завораживали своей простотой и женственностью, а сама Клара Лучко с присущей только ей очаровательностью покоряла сердца зрителей.

 Клара Степановна после того, как стала известной,  сыграла много ролей, её карьера изобиловала главными ролями и различными героинями. И мы  смеем предположить, что и ее домашняя коллекция, стала формироваться в результате подарков ее поклонников.

Почему дарили гжель? С ней ассоциируются красота, нежность, сказка, изящество. Каждое изделие гжели, выполненное мастерами — настоящее произведение искусства. Лучко всегда восхищала истинная красота, поэтому она ее и окружала  в ее квартире, на полочках.

И после ухода актрисы  из жизни коллекция музея пополнялась. Родственники - муж Дмитрий Федорович Мамлеев и дочь Оксана, понимая  важность формирования не только личного фонда актрисы, но и отдельной коллекции, постоянно передавали предметы из квартиры актрисы.

 

Сотрудникам музея, поклонникам росписи «гжель», стало интересно, как молодое поколение сейчас относится к народным промыслам, к такому оригинальному сочетанию цветов. И…не ошиблись в направлении музейных уроков по  росписи. Рисунки наших посетителей музея удивляли, их авторская роспись придала новое звучание, оригинальность…

Но это позже, а пока…

Цели  музейного интерактивного урока:

  1. Познакомить с богатой культурой России, с искусством гжельских мастеров; способствовать развитию эстетического вкуса и фантазии. 
  2. Познакомить посетителей с фондами Курганинского исторического музея - «Гжель». Познакомить с историей формирования коллекции.
  3. Дать возможность детям почувствовать себя народным мастером. Воспроизвести атмосферу стремления своими руками создавать красоту.

 

О росписи «Гжель» достаточно написано литературы, существуют целые сайты, посвященные этому творчеству. Поэтому нет труда  почерпнуть основную информацию и правильно ее преподнести.

Оборудование на интерактивный музейный урок:

  1. Для учащихся–посетителей приготовлены рабочие места:
  • Заготовка для раскрашивания " Виньетка или "Гжельский бычок""
  • гуашь
  • кисти
  • баночка для воды
  • салфетка
  • простой карандаш
  1. Для сотрудника музея, ведущего этот урок:
  • предметы народного прикладного искусства  из коллекции Курганинского исторического музея - «Гжель».
  • Презентация «Гжель»

 

Музейный урок академический (45 мин):

  1. Теоретическая часть. Вводная беседа с презентацией гжельской росписи.20 минут
  2. Практическая часть. Самостоятельная роспись модели для раскрашивания. 15-20 мин.
  3. Заключительная часть. Подведение итогов. 5 мин.

 

Ход музейного урока   «Мастерская в музее»

Экскурсовод-сотрудник музея - голос за кадром:

 

Из глубины веков до наших дней

Старанием мастеров умелых  

Русь украшает чудо-Гжель

Узором синим в платьях белых.

 Весеннее украсят утро

Чудесной гжели нежные букеты,

И легким ветерком как будто,

На нас подует жарким летом.

Порой осенней в ярких красках

Природы милого творенья,

К нам гжель приходит снежной сказкой,

Зимы, предвидя приближение.

Ну а зимой, холодной, вьюжной,

Согреет нас огнем камин,

В котором  жаркий пламень дружит

С узором сине-голубым.(1)

 

На экране презентация «Гжель»

Сотрудник музея-экскурсовод:

- Сегодня, ребята, наш урок посвящен «Сказочной гжели».

Гжель – город, который находится в Московской области (в Раменском районе). Глину тут добывают с XIV века, и делают из неё самые различные изделия.

Всё началось с огромнейших запасов белой глины тончайших пород, которая высоко ценилась для изготовления посуды.

Гжельский фарфор настолько дорого стоил, что доступен был лишь наиболее зажиточным дворянам и богатым купцам. До нашего времени даже сохранилась одна байка про немого мастера, якобы нанятого, чтобы конкуренты не смогли вызнать тайны производства. По легенде, хитрецы напоили специалиста, и он, тщеславный, всё им показал – раз не был в силах рассказать!

Но проверить данную историю, разумеется, уже возможности нет. Да и звучит она настолько занятно, что, скорее всего – является вымышленной (2).

Расскажу я вам еще одну историю - не сказку, а быль.

Давным-давно это было. В некотором царстве, в российском государстве, недалеко от Москвы, средь дремучих лесов стояла деревушка Гжель. Жили там смелые и умные, добрые и работящие люди. Издавна делали они посуду из белой глины. Даже название деревни связано было со словом «жечь», ведь изделия из глины обязательно подвергали обжигу в печи при высокой температуре. И вот собрались они однажды и стали думать, как бы им лучше мастерство свое показать, всех людей порадовать да свой край прославить. Думали-думали и придумали. Решили лепить посуду такую, какой свет не видывал.

Стал каждый мастер своё умение показывать. Один слепил чайник: носик в виде головки петушка, а на крышке – курочка красуется.

Другой мастер посмотрел, подивился, но чайник лепить не стал. Увидел он на улице бычка, да и вылепил его.

 

Третий мастер подивился красоте такой, а сам ещё лучше придумал. Слепил он сахарницу в виде рыбки сказочной. Улыбается рыбка, хвостом помахивает, плавничками потряхивает. Дивная получилась сахарница.

Стали дальше думу думать. Как бы украсить такую затейливую посуду?

Разошлись по домам. Идут дорогой и смотрят. А вокруг сказочная красота, разливается синь-синева: высокое синее небо с белыми облаками, вдалеке синий лес виднеется, синяя гладь рек и озер, а над ними белый туман стелется.

Вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор. И всё, что кисть рисует, становится синим и голубым. И цветы, и люди, и птицы, и трава.

Полюбилась нарядная посуда людям, и стали называть ее ласково «Нежно-голубое чудо - сказочная гжель». На весь мир прославили гжельские мастера свой любимый край, всем поведали, какие умелые мастера живут на Руси.

И по сей день, жив старинный городок Гжель. Трудятся в нем внуки и правнуки знаменитых мастеров, продолжают славную традицию, лепят и расписывают удивительную гжельскую посуду.

По ходу повествования идет презентация из кадров - посуда, изделия, предметы одежды,  расписанной, расшитой  в стиле «гжель».

 

(Показ презентации «Гжель»,  сотрудник–экскурсовод  обращает внимание на особенности гжельской росписи).

- Русский живописец Б.М.Кустодиев говорил, что гжельские чайники и чашки цветут “колдовскими синими цветами”. И действительно, знаменитые синие цветы, листья и бутоны на белом фоне – исключительная гжельская традиция, которой не найдешь нигде больше в мире. Самобытный стиль росписи кобальтом (синей краской) использует тридцать различных оттенков: от почти прозрачного светло-голубого до насыщенного темно-синего цвета.

Но оттенки цвета появляются лишь после обжига, в сыром виде рисунок кобальтом выглядит серо-черным.

Поверить трудно: неужели

Всего два цвета? Чудеса!..

Вот так художники из Гжели

На снег наносят небеса!

 

- Используются завитки, дуги, сеточки, полосочки, травинки, точки.

- Часто изображают сказочных животных и птиц.

На больших изделиях нередко можно увидеть пейзаж.

Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,

Животные и птицы невиданной красы.

Деревня в Подмосковье прославилась теперь.

Известно всем в народе ее название – Гжель.

 

-А знаете, ребята, в городе Владимир, старинном доме купца Васильева есть музей Гжель. Каждый его экспонат можно с полным основанием считать предметом искусства.

У нас в Курганинском историческом музее - своя коллекция. Она молода, но имеет свою интересную историю. Со временем она  пополняется. И через 30-40 лет – это будет настоящая  великолепная выставка предметов искусства бело – голубого цвета.

Взяв кисточки, мы с вами творим волшебство, и сами становимся волшебниками, которые создают  сказочные, небесные узоры.

Чем же она отличается от другой росписи? Фирменный цвет гжельской росписи – сочно синий, ярко-голубой, васильковый, цвет неба и воды. Всего одна краска – синяя на белом фоне, а картина оживает, и появляются переливы синего от темного к голубому,  в зависимости от нажима  вашей кисти.

- Что украшают гжельскими узорами?

Ответ ребят: Вазы для цветов, чайники, сахарницы, чашки, блюдца, чайные сервизы.

 Экскурсовод: А сейчас мы с вами тоже побываем в сказке и почувствуем себя настоящими гжельскими мастерами. Есть у меня набор гжельских бычков (учитель называет имеющиеся модели для раскрашивания), но только они белые, не раскрашенные. Поможете мне расписать их?

А чтобы работа у вас ладилась  да спорилась, я включу вам музыку. Ведь музыка вдохновляет и располагает к творчеству.

В процессе самостоятельной работы предоставляется творческая свобода, оказывается индивидуальная  помощь. В конце урока устраивается выставка. Ребята устанавливают свои игрушки на специальную подставку и все вместе выбирают лучшие работы.

Наши посетители, слушая, рисуют узоры на предложенном предмете. Это может быть тарелочка, чашечка, зверек или фигурка человека, кувшинчик или  деревянная ложка.

- Мастера Гжели для росписи применяют необычный мазок “мазок на одну сторону” или “ мазок тенями”. В нем виден постепенный переход от светлого к темному.

Тёмно-синее чудо,

соловьиная трель.

Всем ты в душу запала,

Наша русская Гжель.

Экскурсовод: Потрудились вы на славу. Я вижу, вы и  правда - умелые ребята! Знатные мастера и мастерицы из вас вырастут! Многие работы гжели неповторимы, и сюжет зависит именно от мастера и его мастерства. Это доказывают  и Ваши работы!

 Расписанные фигурки наши посетители, как правило, забирают с собой. Для них это первая работа в  таком направлении. Им интересно! Они приходят к нам и на «Дымку», и на другие музейные уроки, где не только  что-то узнают, но и сами создают.

 

 

А поставленные  Проектом задачи выполнены:

Наши дети учатся правильно определять цвета и их оттенки, развиваются фантазия и воображение. Кроме этого,  такое творчество - это занятие, которое успокаивает и расслабляет ребенка, учит сосредоточенности, усидчивости.

А главное, наши дети  делают шаги в страну знаний вместе с нами, с Курганинским историческим музеем.

1.https://www.livemaster.ru/topic/1345487-i-vnov-prodolzhaetsya-gzhel-traditsionnaya-rospis-na-neozhidannyh-predmetah

2.https://www.livemaster.ru/topic/2363331-pochemu-gzhel-populyarna

3.https://www.livemaster.ru/topic/286775-gzhelskaya-rospis-raspisyvaem-kruzhku